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Descubre por qué el aspecto de los personajes de Kimetsu no Yaiba es tan llamativo

Kimetsu no Yaiba Fue un hito, una grata sorpresa y uno de los mejores animes lanzados en los últimos años, marcando con su animación, personajes y conmovedora historia, todos los detalles hasta el más mínimo mostrar cómo un trabajo bien hecho genera un resultado tan notable, pero ¿Por qué las imágenes de la obra son tan llamativas?

Los diseños de los personajes son asombrosos, la combinación de colores con sus disfraces y personalidad hace que cada uno sea único, pero es responsabilidad de un detalle llevar tanta información sobre los memos, algo que tan pocos animes usan y aplican tan bien como Kimetsu no Yaiba, siendo este detalle el uso de patrones en la ropa.

© Ufotable / Kimetsu en Yaiba

Los patrones visuales están en todas partes, están en nuestras camisas a cuadros, en la naturaleza, en muebles y pisos, y no es de extrañar, este tipo de característica de diseño se usa a menudo como una forma de transmitir información de forma pasiva, es decir, a menudo descansamos nuestra mirada en los patrones. y no pasarnos información directamente, ahora cómo se utilizan en Kimetsu para representar nuestros personajes?

Tanjiro

© Ufotable / Kimetsu en Yaiba

Cuando cierras los ojos y piensas en el Tanjiro, son dos características en las que pensarás, una es el color rojo oscuro presente en sus ojos y cabello, ambos representan el fuego que proviene de su familia y su ardiente determinación, ya que contrasta con sus orígenes en la nieve. La otra característica es tu kimono con estampado de cuadros negros y verdes, un diseño que representa a tu personaje en su conjunto, ¿ahora cómo?

© Ufotable / Kimetsu en Yaiba

Esta respuesta está en diseño de forma y color, el formato cuadriculado es un modelo común, estándar y no fluido, cuando vemos un ejemplo como este recordamos dureza y rigidez mostrando el lado derecho de Tanjiro que siempre trata de seguir las reglas, como una pared, creadas por el contraste entre los dos colores, especialmente el negro que sirve de base para crear la forma, esto nos trae una idea del niño, como un disciplinado y decidido. persona, dura como una piedra, pero decidida, alguien que nunca se caerá, siempre se parará como una pared, pero siempre se nos recuerda su bondad y pasión, por el uso del rojo, y el verde que es compañía con el negro en la impresión. El verde nos recuerda la naturaleza y sus orígenes, nos recuerda el trabajo y la casa donde vivíamos, nos muestra para que nunca olvidemos dónde Tanjiro Llegó y por lo que lucha, la mezcla de estos colores hace que el personaje nos recuerde la calidez de una hoguera y la fuerza del fuego.

Zenitsu

© Ufotable / Kimetsu en Yaiba

Zenitsu tiene uno de los mejores diseños de la obra, y el patrón utilizado en su kimono es el que mejor representa su fuerza. El personaje lleva un kimono degradados naranjas y amarillos, con flechas apuntando hacia arriba, en caso de que estés pensando en la velocidad cuando veas este esquema, habrás clavado la idea detrás del diseño. El amarillo nos recuerda la iluminación, el sol y la luz, y no algo tan rápido como la velocidad de la luz, no es de extrañar que se use para representar un personaje que usa el Aliento de trueno, junto al degradado que aporta la sensación de movimiento, tenemos las flechas que marcan la ropa, recordando brevemente a un relámpago bajo la lluvia.

© Ufotable / Kimetsu en Yaiba

Tomioka y Shinobu

© Ufotable / Kimetsu en Yaiba

tomioka usa tu kimono elegante, abierto por el medio, usando por un lado un color rojo opaco, que representa el lado más tranquilo e incluso “aburrido” del personaje, pero por el otro lado tenemos un patrón abstracto. La abstracción se usa mucho para esconder y en este caso trae el misterio de la figura que es el tomioka, usando colores simples y suaves, pero de una manera confusa aporta la naturaleza amable y misteriosa que posee.

O kimono en Shinobu, por otro lado, representa algo directo, su forma y diseño muestran automáticamente una mariposa, un insecto, en la ropa del practicante. aliento de insectoPero no solo eso, la niña es una persona sumamente gentil y tranquila, algo muy bien representado en su ropa. Los colores rosa y plateado muestran tu lado bueno y cariñoso, y tu patrón muestra tu calma como una mariposa.

© Ufotable / Kimetsu en Yaiba

No todos los personajes llevan estampados, como el Inosuke, quien al menos viste con sus pocas ropas bastante matices de azul oscuro, mostrándolo como un tifón, esquivo y volátil, misterioso y aterrador como el fondo del océano, muestra algo más allá de alguien que solo creció en las montañas.

© Ufotable / Kimetsu en Yaiba

Los patrones en Kimetsu hacen que los personajes sean únicos e inolvidables, porque con ellos acabas sabiendo más de ellos y por eso no puedes apartar la vista de ellos. Los looks de todos son asombrosos, mucho más allá de los mencionados en este post, puedes hacer muchas páginas sobre estos aspectos, que muchas veces son simples, pero con información que se transmite de forma pasiva a través de sus dibujos, cabello y ojos. Muchos personajes de otros animes acaban pecando en este sentido porque intentan pasar tanta información que acaban eclipsándonos con tanto detalle, a diferencia de Kimetsu donde nuestros ojos descansan y reciben información que marca tan bien las figuras, porque cuando vemos los modelos los recordamos y viceversa, y es por esta relación que los visuales son una de las cosas favoritas y llamativas del anime para nosotros.

© Ufotable / Kimetsu en Yaiba
Categorías: Anime
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